El mayor cambio operado en la cinematografía
española tras la democracia fue la eliminación de la censura. Un
buen ejemplo lo encontramos en Basilio Martín Patino que en 1976 pudo
por fin estrenar sus Canciones para después de una guerra (1971).
La censura durante el franquismo hizo necesario que en la transición
democrática que se volvieran a estrenar muchas películas ya
estrenadas durante la dictadura, pero que por los cortes de la censura, se
habían convertido en otras películas, dos buenos ejemplos de cine
censurado de fuera de España son Mogambo (1953) de John Ford o
Everything You Always Wanted to Know About Sex (1972) de Woody Allen.
Un tema que empezará a tratarse ya
durante la segunda mitad de los años setenta será el franquismo
desde una posición crítica o bien satírica. En este
último caso hay que resaltar La escopeta nacional (1978) de Luis
García Berlanga iniciando una serie de películas con el mismo
grupo de actores: Patrimonio nacional (1981), Nacional III (1982)
y Todos a la cárcel (1993) donde se hace una crítica en
clave de humor al franquismo, la corrupción económica etc. La
tradición narrativa más importante de la literatura
española es la realista, en ese sentido no es de extrañar que
surgieran varias películas de calidad en las que se presentarán
desde una perspectiva de izquierdas la realidad española política
y social, películas como Tigres de papel (1977) de Fernando
Colomo, Camada negra (1977) de Manuel Gutiérrez Aragón,
7 días de enero (1978) Juan Antonio Bardem y, con el tono
melodramático que caracteriza la filmografía de José Luis
Garci, Asignatura pendiente (1977).
A
medida que se fue normalizando la situación política
española fueron desapareciendo subproductos como el cine de destape, el
del "landismo", el de futbolistas, toreros y folklóricas para dar paso a
otros temas y al predominio generalizado durante los años ochenta y
noventa de un tipo de comedias que tendrá como temática y
personajes al sector social de las clases medias profesionales y a "mujeres al
borde de ataques de nervios" por su doble situación laboral
-trabajo/hogar- dada la paulatina integración de la mujer en todos los
ámbitos de la sociedad. Este aspecto social, el más positivo y
llamativo de la democratización española, será un
constante motivo en películas de Pedro Almodóvar con su
Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988) o Fernando Trueba con
Sé infiel y no mires con quién (1985).
Poco a poco el tema de la Guerra civil
española y el asunto de la resistencia antifranquista irá
apareciendo en la cinematografia de un país condenado al pacto de
amnesia de la transición en lo que respecta a todo lo que tuviera que
ver con la terrible posguerra española. Se irá produciendo una
filmografía de la recuperación de la memoria histórica de
la misma forma que ocurría en el campo de la
literatura. Sobre la Guerra civil
hay que mencionar entre varias la película de Vicente Aranda
Libertarias (1996), la magnífica La lengua de las
mariposas (1999) de José Luis Cuerda y la película en clave
de comedia La vaquilla (1985) de Luis García Berlanga. La
película que inauguró la filmografía del
maquis será Luna de lobos (1986) de J.
Sánchez aunque durante el franquismo se realizaron películas
propagandísticas contra la guerrilla o que apareciera un guerrillero
herido en el Espíritu de la colmena (1973) de Víctor
Erice. Tres de las últimas películas
que han tratado, con desigual fortuna, del tema de la posguerra o del asunto de
la recuperación de la memoria serán Soldados de Salamina
(2003) de David Trueba, El laberinto del fauno (2006) del mexicano
Guillermo del Toro y Las trece rosas (2007) de Emilio Martínez
Lázaro.
Durante los años ochenta
aparecieron también películas que sintonizaban con la sociedad de
la Transición y sus enormes ganas de vivir recuperando el tiempo perdido
por tantos años de dictadura militar y bajo la estricta moral
católica preconciliar, de esa época será la primera
película de Pedro Almodóvar, técnicamente deficiente, pero
llena de frescura punk Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón
(1980).
Durante esos
años nacieron también agrupamientos de cineastas en forma de
escuelas o tendencias. Las dos más importantes fueron "Comedia de
Madrid" y el "Nuevo cine vasco". De la primera destacan fundamentalmente
Fernando Colomo, Fernando Trueba y Alex de la Iglesia. Este último
iniciará su carrera como director con el corto
Mirindas
asesinas en 1991, sus películas se caracterizan por su extremo
humor negro dos buenos ejemplos son Acción mutante (1993) y El
día de la bestia (1995) dos parodias de los géneros de la
Ciencia ficción (inexistente en la cinematografía
española) y del cine de terror. Junto a estos directores ubicados en
Madrid aparecerá el llamado "Nuevo cine vasco" con directores como
Juanma Bajo Ulloa, Montxo Armendáriz e Imanol Uribe.
A la hegemonía de la comedia sobre el drama en la
última cinematografía española hay que sumar las
películas centradas en el humor absurdo muy asentado en la cultura
hispánica, dentro de este subgénero José Luis Cuerda
realizó tres películas de entre las que destaca la extraordinaria
Amanece que no es poco (1988). Por fin durante los últimos
años -en plena crisis de público- se han dado los éxitos
de taquilla del cutrerío y de lo políticamente
incorrectísimo de las comedias de Santiago Segura y su serie dedicada al
inspector Torrente: Torrente: El brazo tonto de la ley (1998),
Torrente 2: Misión en Marbella (2001) y Torrente 3: El
protector (2005).
Hay un aspecto del cine
español que hay que resaltar dada su relevancia: las adaptaciones
cinematográficas de obras literarias. A causa de la debilidad industrial
del cine español, de la enorme presión de las productoras
norteamericanas sobre las cadenas de salas de proyección de cine,
algunas de ellas controladas por ellas mismas y de la ausencia de buenos
guinistas se ha buscado tradicionalmente "jugar a caballo seguro" adaptando
novelas de éxito. Ya vimos en el apartado de la "Introducción" que desde sus inicios el cine
español ha realizado con mayor o menor éxito adaptaciones de las
obras del Siglo de oro español, lo novedoso a partir de los años
ochenta será la adaptación de muchas novelas
contemporáneas y de algunas obras teatrales. Dos de los directores que
realizaron muchas de ellas son Vicente Aranda y Mario Camús. La
nómina de estas versiones es bastante larga, en esta tabla nos
limitaremos a mencionar algunas de ellas.
Para terminar no se debe olvidar
al hablar del cine español del cortometraje documental, magnífico
en España, ni de la animación también muy valorada a nivel
mundial.
Tabla: Los premios
Óscar del cine español:
| 1969 |
Juan de la Cierva.
Óscar por su labor de investigadora |
| 1970 |
Gil Parrondo. Mejor
dirección artística por Patton |
| 1970 |
Antonio Mateos.
Ambientación por Patton |
| 1971 |
Gil Parrondo. Mejor
dirección artística por Nicolás y
Alejandra |
| 1971 |
Antonio Cánovas
del Castillo e Yvonne Blake. Mejor vestuario por Nicolás y
Alejandra |
| 1972 |
Luis Buñuel. Mejor
película extranjera por El discreto encanto de la
burguesía |
| 1978 |
Néstor Almendros.
Mejor fotografía por Días de cielo |
| 1982 |
José Luis
Garcí. Mejor película extranjera por Volver a
empezar |
| 1993 |
Fernando Trueba. Mejor
película extranjera por Belle epoque |
| 1999 |
Pedro Almodóvar.
Mejor película extranjera por Todo sobre mi madre |
| 2002 |
Pedro Almodóvar.
Mejor guión original por Hable con ella |
| 2004 |
Alejandro
Amenábar. Mejor película extranjera por Mar adentro
|
| 2007 |
Eugenio Caballero y Pilar
Revuelta. Mejor dirección artística por El laberinto del
fauno.
David Martí y Montse Ribé. Mejor maquillaje por
El laberinto del fauno. |
| 2008 |
Javier Bardem. Mejor actor
secundario por No Country for Old Men |
| 2009 |
Penélope Cruz.
Mejor actriz secundaria por Vicky Cristina Barcelona |
|
El espiritu de la colmena 1973 Victor Erice
|
La prima angélica 1974 Carlos
Saura |
El desencanto 1976 Jaime Chávarri |
La
escopeta nacional (1977) Luis García Berlanga |
7 días de enero (1978) Juan Antonio
Bardem |
Deprisa, deprisa (1980) Carlos Saura |
Pepi, Lucy y Bom 1980 (Pedro
Almodóvar) |
La colmena (1982) Mario Camus |
Demonios en el jardín (1982), Manuel
Gutiérrez Aragón |
Carmen (1983) Carlos Saura |
El sur (1983) Víctor Erice |
Fanny "Pelopaja" (1984) Vicente Aranda |
El Filandón (1984) Chema Sarmiento |
Sé Infiel y no mires con quién Fernando
Trueba (1985) |
Luna de Lobos (1987)
J.Sanchez-Valdés/J.Llamazares |
Mujeres al borde de un ataque de nervios 1988 Pedro
Almodóvar |
Amanece que no es poco 1988 José Luis
Cuerda |
Ay
Carmela (1990) Carlos Saura |
Días contados (1994) Imanol Uribe |
El perro del
hortelano (1996) Pilar Miró |
Los amantes del círculo polar (1998) Julio
Medem |
Barrio (1998) Fernando León de Aranoa |
Torrente,
el brazo tonto de la ley (1998) Santiago Segura |
Mar adentro (2004) Alejandro
Amenábar |
El capitán Alatriste (2006) Agustín
Díaz Llanes |
El laberinto del fauno (2006) Guillermo del Toro
(coproducción hispano-mexicana) |
